Учимся рисовать, поэтапно

Графика, Дизайн, Живопись, Полезно 0 коментарий(-ев)

Как создается картина.

Сегодня хочу рассказать как я создаю картины. Процесс создания проходит через несколько этапов:

— Идея.

— Поиск и изучение материалов по выбранной теме.

— Работа над эскизом.

— Перенесение эскиза на большой формат.

— Работа в материале.

— Оформление работы.

 

1. Идея.

фото
Создавая свои картины, я часто изучаю живую природу.

Все начинается с идеи. В голове появляются картинки и сюжеты будущей работы. На этом этапе я определяться с темой, с тем, о чем будет моя картина. Обычно это происходит внезапно, совершенно неожиданно. Иду я по улице, или читаю книгу. Иногда основой может стать всего одно слово: «река», «стая рыб», «завтрак» и т.п.

как нарисовать картину
Так выглядит эскиз к моей картине «Река»
учимся рисовать картины
Так я искала образ речных лилий
рисовать картины +для начинающих
Это пример поиска вида рыбок. Хотя внешний вид их в итоге на картине изменился. Однако, их можно будет использовать для других работ.
рисовать картины +для начинающих
Работа в материале.

2. Поиск и изучение материалов по выбранной теме.
Когда найдена идея и я определилась с темой, начинается изучение материала по этой теме. Я смотрю большое количество изображений по данной теме. Изучаю как выглядят необходимые мне в картине предметы. К картине «Река» я смотрела как выглядят рыбы, речные кувшинки. Так же мне вспомнилась прогулка по затокам Днепра и атмосфера реки. Все это всплывает из подсознания и составляет будущую картину: ассоциации, воспоминания, впечатления.

3. Работа над эскизом.
Теперь очередь за эскизом. Вначале я зарисовываю отдельно участвующие в картине объекты: рыб, цветы, детали. Ищу на бумаге их будущую форму, стилизую* их. После этого я ищу композицию картины, в зависимости от выбранного формата (квадрат, прямоугольник и т. п.). Определяю положение всех объектов картины на плоскости листа, их соотношение друг ко другу и взаимодействие между собой. Эскизов может быть несколько, так как вариантов композиции возникает много. В конечном итоге выбираю один, более всего понравившийся вариант и работаю над ним. Остальные эскизы можно использовать для создания других картин в этой теме. Это, так скажем, вариация на тему.
На данном этапе также разрабатывается эскиз в цвете (это необходимо для того, чтобы не запутаться в цветовых сочетаниях во время работы над картиной). Однако я пропускаю этот этап, так как для меня интересно искать цвет непосредственно во время работы над картиной в материале. Однако, подобная мера крайне необходима начищающим художникам. Иначе можно бесповоротно испортить работу, запутавшись в цвете и его сочетаниях.

4. Перенесение эскиза на большой формат.
На этом этапе работы перерисовываю эскиз на большой формат. Дорабатываю рисунок будущей картины на большом листе бумаги, потому как при перенесении с маленького эскиза он может смотрится не так хорошо. Появляется больше пустоты или необходима большая деталировка объектов. Так или иначе идет процесс уточнения рисунка. Так же могут возникнуть новые идеи в композиции, или появится новые объекты в рисунке.

5. Работа в материале.
Это, пожалуй, самый долгожданный момент во всей работе. Хотя мне нравится весь процесс. Начинается работа в выбранном ранее материале: карандаши, акварель или масло. Как ни странно это прозвучит, но все, что делалось до этого, можно назвать подготовительной работой. Возможно кого-то это огорчит, но я хочу сказать, что чем тщательней проведена работа на подготовительном этапе, тем легче и проще будет сделать картину в материале. Также к этому моменту часто наблюдаться усталость  от картины в целом. Если так случилось с вами, просто отложите ее на время в сторону, и вернитесь когда будете снова готовы работать.
На этом этапе тоже может уточнятся эскиз, дополняться деталями.

6. Оформление работы.
Это завершающий этап. Здесь мы определяемся с вид профиля, цветом рамы, наличием паспарту (кроме работ, выполненных с использованием подрамника). Возможно, кто-то спросит для чего этот нужно, я отвечу, что оформленная в раму картина смотрится законченной.

как нарисовать картину
И наконец-то финальный вариант на стене! :)

Итак, мы ознакомились с основными этапами работы создания картин. Не всегда они все могут присутствовать. Так же процесс может показаться затянутым и утомительным.  Возможно, но это помогает избежать непоправимых ошибок и гарантирует хороший исход всей работы. В любом случае, я думаю что стоит получать удовольствие и от процесса создания картины, и от результата.
Как видите, работа над картиной, это по большей части труд, а не вдохновение. К этому необходимо приучить себя. Как и от любой работы, возникает усталость. Но все же какая это радость и удовольствие создавать то, чего раньше не было! Создавать что-то самобытное и оригинальное, то, что многим принесет радость и хорошее настроение!

Творческого вам развития и новых картин!

*Стилизация — декоративное, намеренное упрощение изображаемых фигур и объектов при помощи ряда приёмов. Обобщение и упрощение рисунка, объемных и цветовых соотношений.